Entrevistas a artistas digitales – Segundo Posteo
¿Cómo podré contactar a un artista digital? Este fue mi primer interrogante al leer las consignas del segundo posteo. La respuesta es sencilla: INTERNET. El medio que me llevó a realizar este trabajo, a su vez puso al alcance de mis manos la tecnología necesaria para realizar este nivel de la investigación. La tarea fue fácil. Envié e- mails a unos cuántos artistas que figuraban en páginas web, con la esperanza de que alguno me respondiera. Mi sorpresa fue enorme cuando la gran mayoría puso excelente predisposición para ayudarme, teniendo en cuenta que yo preguntaba desde la ignorancia.
Es el caso de Martin Tassara, quién siempre tuvo pasión por el arte. Comenzó con el dibujo y la pintura, es decir, con el arte plástica. Pero el no estuvo al margen del auge de las computadoras. Fue así como comenzó a incursionar en diseño gráfico por PC. Armó su propio sitio web http://www.fortunecity.es/sopa/serpiente/768/, e invitó a sus colegas a exponer en él. Tanto tiempo dedicó a trabajar con la computadora, que un día descubrió las maravillas del photoshop. Así fue como el arte digital desplazó al artista plástico que había en él. “Lo primero que sería arte digital que hice fue en 1995, trabajando al revés, dibujaba cosas muy geométricas en corel, luego las imprimía y dibujaba sobre ellas en lápiz” y agrega “ Las obras digitales son un emergente de la cultura televisiva, cineasta y de cómics. Creo que es fundamental el medio luminoso de su proyección. La gente en general no observa mucho esto pero la realidad cotidiana que percibimos no proyecta luz desde la mima, sino que es iluminada y así podemos verla. El televisor no es fiel en eso, y el monitor tampoco, los objetos y personas que vemos en estos medios proyectan luz desde su propia imagen. Además, muchísimo del arte digital debe estar afectado por las publicidades de televisión.” En el año 2000 fue cuando comenzó a publicar arte digital, realizando ilustraciones de arte erótico digital.
La imagen anterior es una de sus tantas obras.
Algo similar le ocurrió a Federico De La Puente, a quién su gusto y habilidad con el tema informático, sumado a su pasión por el arte, lo llevaron al mundo del arte digital.
Ambos coinciden en que su lugar es el de un artista que busca expresar sus emociones, sus sensaciones, sus experiencias a través de la fusión del arte y la tecnología. No sienten que ocupan un rol específico, con determinadas funciones y características, debiendo complacer a un público específico. Es más, se dirigen a la sociedad entera, a aquél que le interese y quiera conocer un nuevo tipo de arte. Por lo general, reciben comentarios de gente conocida, y están muy atentos al contador de visitas de sus páginas web.
En esta rama del arte, no hay nombres famosos. Quizás si hay artistas que gozan de cierto prestigio, lo cual les permite difundir con mayor éxito sus obras. Pero cada vez van surgiendo más y más artistas digitales. Como dice David Casacuberta, la facilidad de los programas estrella de la creación digital hace que cada vez más personas se aventuren a crear sus propios proyectos artísticos. El artista desarrolla una herramienta que luego será el público el que use, desarrolle y difunda según sus intereses, que no tienen porque coincidir ni estar influidos por la voluntad original del artista.
Es el caso de Martin Tassara, quién siempre tuvo pasión por el arte. Comenzó con el dibujo y la pintura, es decir, con el arte plástica. Pero el no estuvo al margen del auge de las computadoras. Fue así como comenzó a incursionar en diseño gráfico por PC. Armó su propio sitio web http://www.fortunecity.es/sopa/serpiente/768/, e invitó a sus colegas a exponer en él. Tanto tiempo dedicó a trabajar con la computadora, que un día descubrió las maravillas del photoshop. Así fue como el arte digital desplazó al artista plástico que había en él. “Lo primero que sería arte digital que hice fue en 1995, trabajando al revés, dibujaba cosas muy geométricas en corel, luego las imprimía y dibujaba sobre ellas en lápiz” y agrega “ Las obras digitales son un emergente de la cultura televisiva, cineasta y de cómics. Creo que es fundamental el medio luminoso de su proyección. La gente en general no observa mucho esto pero la realidad cotidiana que percibimos no proyecta luz desde la mima, sino que es iluminada y así podemos verla. El televisor no es fiel en eso, y el monitor tampoco, los objetos y personas que vemos en estos medios proyectan luz desde su propia imagen. Además, muchísimo del arte digital debe estar afectado por las publicidades de televisión.” En el año 2000 fue cuando comenzó a publicar arte digital, realizando ilustraciones de arte erótico digital.
La imagen anterior es una de sus tantas obras.
Algo similar le ocurrió a Federico De La Puente, a quién su gusto y habilidad con el tema informático, sumado a su pasión por el arte, lo llevaron al mundo del arte digital.
Ambos coinciden en que su lugar es el de un artista que busca expresar sus emociones, sus sensaciones, sus experiencias a través de la fusión del arte y la tecnología. No sienten que ocupan un rol específico, con determinadas funciones y características, debiendo complacer a un público específico. Es más, se dirigen a la sociedad entera, a aquél que le interese y quiera conocer un nuevo tipo de arte. Por lo general, reciben comentarios de gente conocida, y están muy atentos al contador de visitas de sus páginas web.
En esta rama del arte, no hay nombres famosos. Quizás si hay artistas que gozan de cierto prestigio, lo cual les permite difundir con mayor éxito sus obras. Pero cada vez van surgiendo más y más artistas digitales. Como dice David Casacuberta, la facilidad de los programas estrella de la creación digital hace que cada vez más personas se aventuren a crear sus propios proyectos artísticos. El artista desarrolla una herramienta que luego será el público el que use, desarrolle y difunda según sus intereses, que no tienen porque coincidir ni estar influidos por la voluntad original del artista.
posted by Naty @ 6:09 AM
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